До 13 октября в японской Осаке проходит Всемирная выставка — 2025
Старейший и самый крупный международный форум технологических достижений открылся 13 апреля. С момента первой Всемирной выставки в 1851 году в Лондоне Expo проходили в городах по всему миру, от Парижа, Берлина и Барселоны до Монреаля, Нью-Йорка, Мельбурна и Шанхая. Осака принимает мероприятие уже во второй раз. В 1970-м она стала не только его первой азиатской площадкой, но и побила рекорды посещаемости за весь XX век: событие привлекло 64 млн человек. Нынешний выпуск выглядит скромнее в плане массовости — ожидается порядка 28 млн посетителей,— но демонстрируемые технологии определенно стоят того, чтобы их увидеть.
Текст: Инна Логунова
Павильон Бахрейна от ливанского архитектора Лины Готме
Главная тема этого года — «Создание общества будущего для жизни» — отчасти рифмуется с концепцией 55-летней давности — «Прогресс и гармония для всего человечества». Сегодняшняя формулировка предстает чуть менее идеалистичной и более ориентированной на конкретные действия, которые, впрочем, тоже не лишены доли прекраснодушия: название искусственного острова Юмесима, который создали специально для выставки, переводится с японского как «Остров мечты». Впрочем, это верно для всех World Expo, которые стремятся показать возможный вектор развития человечества и наметить контуры лучшего общества.
Движение в будущее, по мысли организаторов, имеет три вектора, которые отражены в соответствующих разделах программы: «Спасение жизней» (за это отвечают медицина и биотехнологии), «Развитие потенциала» (задача образования), и «Объединение» (сотрудничество и преемственность поколений). И все они так или иначе включают вопросы экологии.
В этом году в Expo участвуют 158 стран, которые по традиции соревнуются в изобретательности архитектурных и концептуальных решений павильонов, для чего привлекли к разработке пространств архитекторов и студии с мировым именем. Среди звездных имен — Кэнго Кума, автор стадиона летних Олимпийских игр 2020 года в Токио, лауреат Притцкеровской премии Сигэру Бан, Норман Фостер, Микеле Де Лукки, Лина Готме и Карло Ратти, куратор Венецианской архитектурной биеннале — 2025. О самых впечатляющих и обсуждаемых постройках Всемирной выставки 2025 года — в обзоре Weekend.
Выставочный комплекс Grand Ring — символ Всемирной выставки 2025 года в Осаке Фото: Tom Bateman/Reuters
Кольцо памяти
Выставочный комплекс Grand Ring, придуманный и реализованный японским архитектором Со Фудзимото, представляет собой огромное кольцо протяженностью около двух километров и высотой 20 метров. Проект уже вошел в Книгу рекордов Гиннесса как самая крупная деревянная конструкция в мире. Она собрана по традиционной японской столярной технологии нуки, когда деревянный элемент пропускается сквозь другой, образуя так называемое врезное соединение. Этот метод, который традиционно применялся в храмовой архитектуре для крепления балок к опорам, архитектор соединил с современными инженерными практиками. На верхнем уровне кольца расположена прогулочная галерея с панорамным видом на Осакский залив. В духе общей экоповестки Expo для постройки использованы прошедшие радиационный контроль материалы из префектуры Фукусима, где в 2011 году случилась атомная авария, ставшая одной из крупнейших техногенных катастроф новейшего времени.
Национальный павильон Японии от Nikke Sekkei Фото: Courtesy of Ministry of Economy, Trade and Industry
Япония: между жизнью и жизнью
Национальный павильон Японии, спроектированный бюро Nikken Sekkei, носит название «Между жизнями» (Between Lives). Его форма — окружность — символизирует постоянное изменение, перетекание жизни, энергии и ресурсов. В экспозицию павильона входят среди прочего крупнейший в мире марсианский метеорит, найденный японскими учеными во время экспедиции в Антарктике, и биогазовая установка, преобразующая пищевые отходы в электричество.
Французский павильон Theatrum Naturae от студии Coldefy и Carlo Ratti Associati Фото: Kim Kyung-Hoon/Reuters
Франция: театр природы
Павильон Франции — Theatrum Naturae — создан студией Coldefy совместно с Carlo Ratti Associati. Идея в том, чтобы показать публике многообразие жизни и естественную связь человека с окружающим миром. Посетители павильона постепенно поднимаются по многоуровневой петляющей дорожке, наблюдая природные и искусственные экосистемы. На крыше их ждет зеленая терраса, где можно отдохнуть по завершении осмотра.
Скандинавский павильон от AMDL Circle Фото: Courtesy of AMDL CIRCLE
Скандинавия: традиции и инновации
Объединенный павильон Северной Европы — Дании, Финляндии, Исландии, Норвегии и Швеции — создан архитектурным бюро AMDL Circle под руководством итальянца Микеле Де Лукки. Материалом послужила древесина, обработанная натуральными маслами и пигментами по традиционной технологии, благодаря чему фасад имеет благородный темно-коричневый оттенок. Сама экспозиция посвящена скандинавским инновациям в области устойчивого развития.
Павильон Саудовской Аравии, спроектированный британским бюро Foster + Partners, вдохновлен архитектурой традиционных поселений ближневосточного королевства. Он состоит из нескольких геометричных строений, соединенных узкими переходами. Комплекс возведен из экологичных материалов с минимальным углеродным следом и с использованием технологий аэродинамического моделирования, которые обеспечивают естественную вентиляцию и прохладу. Кроме того, он оснащен солнечными панелями, системой сбора дождевой воды и энергоэффективным освещением. Перед входом разбит сад с растениями из пустынных регионов страны, а внутри посетителей ждет несколько аудиовизуальных инсталляций, посвященных технологическим достижениям и наследию Саудовской Аравии.
Павильон Бахрейна от ливанского архитектора Лины Готме Фото: Lina Ghotmeh Architecture
Бахрейн: по следам мореплавателей
Проект ливанского архитектора Лины Готме отсылает к истории Бахрейна как важного торгового узла Персидского залива. Деревянная конструкция павильона воспроизводит форму традиционного судна дхоу и сочетает японские столярные техники и бахрейнские приемы кораблестроения. Фасад здания выполнен из алюминия, призванного защищать от жары. Выставка рассказывает о ремеслах и природных ресурсах Бахрейна и Японии и культурном обмене между двумя странами.
Павильон Катара, созданный японским бюро Kengo Kuma & Associates Фото: Kengo Kuma & Associates
Катар: паруса времени
Созданный японским бюро Kengo Kuma & Associates павильон Катара тоже разрабатывает морскую тему. Его легкая деревянная структура покрыта белой тканью, напоминающей наполненный ветром парус,— образ отсылает к традициям арабского судостроения и минимализму японской архитектуры. Главная тема экспозиции — национальная стратегия развития «Катар-2030», предполагающая диверсификацию экономики с большим фокусом на новейшие технологии. Также здесь можно узнать о судоходной истории страны.
Павильон Португалии по проекту Кэнго Кумы Фото: Issei Kato/Reuters
Португалия: морские связи
Еще один проект Кэнго Кумы, также посвященный морю и его роли в истории страны. Фасад павильона, собранный из подвешенных канатов и переработанных рыболовных сетей, напоминает застывшую волну. Экспозиция делится на два смысловых блока. Первый, «Обмен знаниями», с помощью артефактов и инсталляций рассказывает о 500-летней истории морских связей между Португалией и Японией. Второй, «Партнерство ради устойчивого будущего», представляет собой мультимедийное путешествие, которое завершается видеоинсталляцией об отношениях человека и океана.
Павильон США от Trahan Architects Фото: Trahan Architects
США: отражения
Автором павильона США выступила американская компания Trahan Architects. На двух панорамных, похожих на крылья LED-экранах по сторонам постройки друг друга сменяют природные и урбанистические пейзажи страны. Форма самого здания с мягким изгибом вдохновлена древними японскими пешеходными мостами — символом связи и гармонии. В центре фасада подвешен полупрозрачный куб, в котором отражаются посетители в окружающем пространстве. В конструкции использованы переработанные материалы, в том числе из временных построек для Олимпийских игр в Токио.
Скетч павильона Чехии от бюро Apropos Architects Рисунок: Office of the Commissioner General, Rony Plesl
Чехия: спираль истории
Павильон спроектирован чешскими архитекторами бюро Apropos Architects. Он имеет форму стеклянной спирали, которая отсылает к национальным стеклодувным традициям. Возвышающаяся над набережной конструкция оборачивается вокруг центрального амфитеатра, направляя движение зрителей по восходящей траектории,— это метафора жизненного пути. Интерьер освещен мягким искусственным светом, создающим эффект внутреннего сияния. В павильоне нет резких акцентов, все формы — плавные и текучие, подчиненные неспешному ритму.
Павильон Узбекистана от Atelier Brückner Фото: Atelier Bruckner
Узбекистан: архитектура с продолжением
Павильон, придуманный немецким бюро Atelier Brückner,— образцовый пример этики устойчивого развития. По окончании выставки он будет перевезен в Узбекистан, где станет образовательным центром и мастерской. Здание состоит из трех смысловых и структурных элементов: сада, напоминающего природные ландшафты Узбекистана, леса деревянных колонн, вдохновенного традиционными ремеслами, и центральной скульптуры — символа связи времени и инноваций.
Павильон Великобритании от студии WOO architects Фото: WOO Architects
Великобритания: от промышленной до цифровой революции
Павильон Великобритании создан лондонской студией WOO architects, специализирующейся на проектировании спортивных объектов и построек для культурных институций. Он символизирует историю британских инноваций от промышленной революции до сегодняшнего дня, от ткацких станков, ставших локомотивом индустриализации, до современного гейм-дизайна и цифрового искусства. Фасад собран из перфорированных, согнутых под разными углами алюминиевых панелей, которые создают эффект пикселизированного изображения. Днем металлические грани становятся пространством игры света и тени, а вечером превращаются в гигантский флаг Union Jack.
Павильон Нидерландов, спроектированный голландским бюро RAU Architects Фото: RAU
Нидерланды: жизнь на грани
Центральный элемент павильона Нидерландов, спроектированного голландским бюро RAU Architects,— светящаяся сфера, обрамленная волнообразной деревянной конструкцией. Эта ритмичная структура символизирует воду — неотъемлемую часть голландской идентичности. Экспозиция рассказывает о природных процессах в стране в условиях изменения климата и повышения уровня моря. На входе каждому посетителю выдают интерактивную версию сферы, которая вовлекает зрителей в тактильный и визуальный диалог с экспозицией.