«Кутюр» с Анджелиной Джоли и Луи Гаррелем
И изнанка фэшн-индустрии
26 февраля в российский прокат вышел фильм номинантки Каннского фестиваля Алис Винокур о закулисье французской моды, тщетности бытия и творчестве. Рассказываем, каким получился этот фильм.
Кадр из фильма «Кутюр», режиссер Алис Винокур, 2025
Фото: Capella Film
Кадр из фильма «Кутюр», режиссер Алис Винокур, 2025
Фото: Capella Film
«Мода — это что-то необязательное и необходимое одновременно» — так режиссер Максин (Анджелина Джоли), прилетевшая из Лос-Анджелеса в Париж, чтобы снять короткий фильм, открывающий модный показ, отвечает журналисту на вопрос о сути моды. Очень скоро Максин переосмыслит и моду, и свое место в киноиндустрии, столкнувшись со страшным диагнозом — рак груди. О нем 46-летняя женщина узнает в самый разгар съемок, которые сразу же теряют в ее глазах значимость, как и многие другие планы. Параллельно Максин по телефону пытается найти общий язык с дочерью-подростком и завершить процедуру развода. В Париже Максин встречает оператора своего проекта Антона (Луи Гаррель), профессиональное общение с которым очень скоро перерастает в нечто большее…
«Мне хотелось столкнуть красоту со смертью — как тщетность, напоминание о смерти, мemento mori. Я думала о картинах, на которых юные женщины изображены рядом с черепом или песочными часами. Они вызывают ощущение хрупкости жизни, неумолимого течения времени. Я также думала о трех римских богинях Судьбы, которые в мифологии обычно изображаются в виде прядильщиц. Одна из них перерезает нить и возвещает час смерти»,— поясняет Винокур основные мысли, волновавшие ее при подготовке образов этой истории.
Несмотря на то что линия Максин в фильме основная, есть здесь и истории двух других женщин: будущей модели, прилетевшей в Париж из Южного Судана Ады (Аньер Анэй — модель брендов Chanel, Balmain, Dior, Prada), простой девушки без амбиций, учившейся на фармацевта в родной стране, и французской визажистки Анжель (Элла Румпф), которая мечтает стать писательницей.
«Было желание сшить судьбы этих трех женщин, вышедших из разных миров, собрать воедино куски жизней. “Coutures” по-французски означает “швы”. Мне хотелось, чтобы эти части фильма создавали эхо, рифмы и контрапункты, а кадры перекликались друг с другом. Название также задает направление форме и эстетике картины: она задумана как коллаж, где видны швы, с резкими сменами миров и звуковыми разрывами. Каждой героине есть что исцелить и что разрешить себе, чтобы двигаться дальше. Между ними возникает почти незримая солидарность. Важно было, чтобы зритель мог узнать себя в судьбе каждой из них: все они стоят перед выбором и существуют в состоянии выживания. Как говорит героиня Авроры Клеман в больничном коридоре: “Мы с этим справимся. Нам нельзя сдаваться”»,— поясняет Винокур.
Фото: Capella Film
Фото: Capella Film
Фото: Capella Film
Фото: Capella Film
Фото: Capella Film
Фото: Capella Film
Фото: Capella Film
Фото: Capella Film
Алис Винокур в «Кутюр» перемешивает большое количество мыслей: от тщетности бытия до того, что сиюминутно нам кажется важным. Затрагивает тему женского здоровья и соприкосновения с миром больницы — здесь швы, которые врач накладывает на тело пациентки, рифмуются со швами на манекенах. Останавливается на пренебрежительном отношении к моделям, которых воспринимают как однодневный товар. Вспоминает про сложность в реализации на литературном поприще, где правят мужчины-редакторы. И конечно, не обходит вниманием идеи сестринства и женской солидарности. Винокур показывает, как представители модного дома пытаются переделать раскадровку фильма Максин, хотя ничего в этом не понимают и при этом утверждают, что дают художникам свободу творчества. История Анжель полна разочарований, не выплаченных за работу гонораров и унижений от коллег-мужчин, что не мешает ей писать свою книгу об изнанке мира моды каждую свободную минуту. Ада вынуждена приспосабливаться к правилам, по которым живут модели в чужой стране, и, хотя профессия фармацевта нравится ей гораздо больше, один сезон она решает поработать в Париже, чтобы помочь деньгами семье. Призрачный, абсурдный и мимолетный мир моды представлен и историей молодой мастерицы, которая днями и ночами шьет для Ады свое первое платье, украшает его, вкладывает всю душу, и в первый же показ из-за дождя и бури уникальное изделие фактически уничтожено. Это образ, который характеризует сразу всю модную индустрию.
Несмотря на многообразие резонансных тем и весь потенциал историй вокруг гламура и глянца (особенно на волне возросшего интереса к изнанке мира моды, связанного с публикацией досье Эпштейна), Винокур, к сожалению, действует чрезвычайно осторожно и дальше обозначения проблем не идет. В фильме нет сатирического или обличительного пафоса, это скорее философское эссе, которое, как блестки на платье, нанизывает на себя огромное количество актуальных и востребованных идей и ситуаций, связанных с ролью женщины в современном мире. А затем подытоживает — все тлен, и вы поймете это, когда столкнетесь со страхом смерти. Винокур как бы рисует и отбрасывает карандашные наброски, которые могли бы стать полноценными картинами, удели их автор больше времени и сил на размышление о том, что же все-таки он хочет сказать. Все три женщины сталкиваются со сложностями и несправедливостью, однако их истории не получают развязки, а тонут в череде таких же частных судеб, которыми полна жизнь.
Фото: Capella Film
Фото: Capella Film
Фото: Capella Film
Фото: Capella Film
Фото: Capella Film
У Алис Винокур из шести полнометражных фильмов в двух содержится название столицы Франции — «Магический Париж» и «Воспоминания о Париже». Режиссер очень много внимания уделяет изображению стиля жизни во Франции вообще и в Париже в частности. В «Кутюр» столица увидена глазами иностранки. Это гостиничный номер, из окон которого парк развлечений сверкает неоновыми огнями и днем и ночью. Это город из окна такси и из врачебных кабинетов, куда героиня приезжает на обследование. Совсем другой Париж у Ады и Анжель, ведь фэшн-съемки и дефиле для новых коллекций должны проходить в безупречных локациях, например во французских парках, славящихся геометрическим порядком и симметрией, или на фоне дворцов или замков. Большую часть повествования герои проводят в одном из французских модных домов — его название специально не называется, но по внушительной зеркальной лестнице можно сразу узнать Chanel.
«Мы хотели соединить вымысел с правдой реального дома моды. Съемки проходили в Chanel, но название не фигурирует — для меня и для целостности фильма было важным, чтобы дом оставался вымышленным. Тем не менее некоторые узнают ту самую большую лестницу на улице Камбон и ателье высокой моды, где швеи играют самих себя. Что касается самого показа, то это результат сотрудничества: вся коллекция была создана студией дома совместно с Паскалин Шаванн. Мы вдохновлялись живописью прерафаэлитов, чтобы усилить некоторую призрачность измерения фильма»,— рассказывает Винокур.
Фото: Capella Film
Фото: Capella Film
Фото: Capella Film
Фото: Capella Film
Фото: Capella Film
Фото: Capella Film
Фото: Capella Film
Финальный показ, в котором участвуют все три героини фильма, прерывается грозой, которая уничтожает так долго и кропотливо подготавливаемый показ с фильмом, платьями и дефиле, и, по идее автора, должен принести персонажам и зрителям катарсис и освобождение. Их, однако, не случается, и возникает некое недоумение от затянутого, правильного по сути, но довольно претенциозного и вымученного по форме повествования, в котором даже известные на весь мир актеры не становятся признаком качества, а безбожно фальшивят.