Пахнет подростковым духом

Как фильм с Джеймсом Дином стал основоположником жанра тин-драмы

27 октября 1955 года в прокат вышел «Бунтарь без причины» Николаса Рея. Сегодня эту картину вполне справедливо считают культовой по нескольким причинам. Во-первых, именно она стала одной из первых голливудских тин-драм, без прикрас показавшей проблемы нежного возраста. Во-вторых, фильм сделал из сыгравшего главную роль Джеймса Дина, погибшего в автокатастрофе за месяц до премьеры, настоящую икону 1950-х.

Текст: Никита Прунков

Сегодня стриминговые платформы перенасыщены историями взросления, хотя еще в 1990-х для подростков на телеэкранах были, по сути, только «Беверли-Хиллз, 90210» да «Элен и ребята». За последние же 20 лет зрители познакомились с почти хтоническими британскими «Молокососами», гламурной «Сплетницей» и сверхъестественными «Дневниками вампира». Позднее иллюстрация тинейджерских трудностей обрела еще менее очевидные формы — россыпью появились наивный, но вполне детективный «Ривердейл», социальное рассуждение о буллинге под названием «13 причин почему», сексуально-просветительское «Половое воспитание» и неоновая «Эйфория», ставшая антирекламой зависимостей.

В кинематографе проблем с репрезентацией подростков также нет уже почти полвека. В то время как в Штатах выходил революционный «Клуб "Завтрак"» Джона Хьюза — в нем дети не противопоставляли себя законам морали, а просто рассказывали о своих переживаниях,— в СССР уже год как восторгались и одновременно ругали «Чучело». В отличие от большинства фильмов тех лет, работа Ролана Быкова смело деконструировала образ советского школьника, предлагая правдивый взгляд на жестокие игры младшего поколения. Немного позднее на экранах показался «Курьер» Карена Шахназарова, зафиксировавший поколенческий раскол. Главные западные картины на стыке веков — «10 причин моей ненависти» Джила Джангера, «Мечтатели» Бернардо Бертолуччи и другие — помнят все. Теперь, если удариться в изучение подборок соответствующих картин, можно постареть и вырасти из жанра тин-драм.

А началось все фактически с Николаса Рея. Изучив всевозможные научные труды о преступности среди малолетних, и, вероятно, вдохновившись романом Джерома Сэлинджера «Над пропастью во ржи», он поставил «Бунтаря без причины». Впрочем, поступить по-писательски и изобразить столь же хаотичное, нелинейное, а порой и вовсе бессюжетное действо он не мог — поэтому никаких экранизаций, полная свобода и рок-н-ролл.

Джимми Старк в исполнении Джеймса Дина предстал героем для своего времени максимально неочевидным. Если еще в 1930–1940-х подростков в кино изображали как героев-функции или карикатурных шалопаев, то в ленте Рея ключевой персонаж получил должную выпуклость и проработку. Джимми — одетый в яркую красную куртку и синие джинсы, которые после премьеры юные американцы буквально сметали с прилавков,— меняет очередное место жительства. Его родители вынуждены время от времени переезжать, чтобы уберечь сына от неприятностей. Но Джим непременно находит их где бы то ни было: на этот раз он устроил пьяный дебош и угодил в полицейский участок. Там же он, к слову, встретил Джуди, которую заподозрили в занятии проституцией из-за поздних прогулок, и ранимого парнишку Плато, расстрелявшего выводок щенков. Вместе им предстоит оказаться втянутыми в опасные дела, которые приведут бунтарей к трагическим последствиям.

В основе фильма, как нетрудно догадаться, лежит пресловутый конфликт отцов и детей: родители каждого из главного трио по-своему хороши, однако дело тут не только в их непримиримости с темпераментом младших. Ключевая проблема бунта этих самых тинейджеров кроется в том, что сытый американский средний класс к тому моменту в принципе разучился разговаривать с отпрысками — большинство из них безвольны, растеряны и безразличны по отношению к ним. Например, матери Джимми куда важнее быть социально приемлемой, поэтому ей проще сменить место жительства. А его отец, находящийся под гнетом супруги, утратил любые мужские качества, которые назло всему миру пытается взрастить в себе сын. Правда, делает он это с перегибами и со свойственным юношам нигилизмом.

Экзистенциальная тревога героя Дина приводит его к необратимым последствиям и беспросветному бунтарству, хотя дополнение «без причины» здесь не кажется справедливым. На протяжении почти двух часов постановщик не просто рисует историю контркультурщика, а въедливо объясняет, как легко неоперенный паренек может потерять ориентир в мире не менее запутавшихся взрослых. Его мятеж — это поиск правды и смыслов, который с доскональной точностью выражается и в стилистическом авторском подходе. На фоне глянцевых послевоенных фильмов Голливуда, «Бунтарь без причины» — с его ярким визуальным стилем, красным цветом, крупными планами и элементами неореализма — выглядел инородно, а потому оказал особое влияние на всё, что подростки по всему миру смотрят сегодня. Джеймс Дин, в свою очередь придавший картине дополнительных мистических смыслов, стал символом утраченной невинности и непоколебимой свободы.

И да, этот фильм смог удивительным образом повлиять на всю мировую поп-культуру. После гибели Дина и выхода «Бунтаря» в прокат в США участились уличные гонки и драки на окраинах — дети разных возрастов пытались воссоздать сцены из ленты, чтобы, подобно их герою, наконец достучаться до своих «предков». Впоследствии даже взлетели продажи обычных белых маек, которые вплоть до премьеры считались исключительно нижним бельем. Сосчитать, где и сколько раз цитировали работу Николаса Рея, сегодня не представляется возможным — но, возможно, ваш (или ваших детей) любимый подростковый сериал или фильм уже это сделал.

Меню сайта