Дети целого века

Кинопремьеры недели

Словно в унисон к бесконечным разговорам про инфантилизацию, российский прокат навещают две новинки и один культовый фильм 2004 года о непережитых детских комплексах, незаросших ранах и даже — о детстве целого века!

Текст: Павел Пугачев

Кадр из фильма «Цвета времени», режиссер Седрик Клапиш, 2025

Кадр из фильма «Цвета времени», режиссер Седрик Клапиш, 2025

Фото: Русский Репортаж

Кадр из фильма «Цвета времени», режиссер Седрик Клапиш, 2025

Фото: Русский Репортаж

«Филателия»

Режиссер Наталья Назарова

В городке на берегу Баренцева моря живет сотрудница почтамта Яна (Алина Ходжеванова): она коллекционирует марки и влюбляется в заезжего моряка Петра (Максим Стоянов) — мужчину не то чтобы надежного, но по-своему милого и неуловимо ей близкого. У Яны порок сердца и церебральный паралич в относительно легкой форме, но есть недуг серьезнее: когда-то давно ее папа ушел в море и не вернулся. Все аукнется, все срастется.

Некоторое время назад в ходу было слово «душеспасительный» — и вот фильм, идеально иллюстрирующий это понятие: добрый, нежный, умильный, про все самое важное. Пока критики спорили, насколько этичны режиссерско-драматургические манипуляции, «Филателия» собрала ворох призов и литры зрительских слез на крупных российских киносмотрах прошлого года («Окно в Европу», ММКФ, Arctic Open), а его режиссер Наталья Назарова ушла из жизни после продолжительной и скрываемой ото всех болезни.

«Цвета времени»

Режиссер Седрик Клапиш

Двадцать незнакомых друг с другом людей узнают, что они потомки некой Адель Вермийяр (Сюзанн Линдон), крестьянки, жившей на рубеже XIX и XX веков. Девушка была интересная — настолько, что для описи нормандской лачуги понадобилось вызвать всех потомков. Повествование развивается одновременно в современной Франции и Париже конца XIX века: две по-разному прекрасные эпохи запараллелены монтажом.

Легкая комедия с элементами мистики участвовала в программе прошлогоднего Каннского кинофестиваля, где получила очень дружелюбную критику. Фильм наперебой сравнивают с «Полночью в Париже»: та же Belle Epoque, схожий юмор, та же почти карикатурная «французскость» происходящего. Если хочется сразу и в современный Париж, и в гости к художникам-импрессионистам, то берите билет на этот фильм, оригинальное название которого можно перевести как «Пришествие будущего».

«Зомби по имени Шон»

Режиссер Эдгар Райт

Двадцатидевятилетний Шон (Саймон Пегг) — образцовый «кидалт»: взрослый по паспорту, подросток по натуре. Никакой карьеры, вечное «все сложно» в отношениях, пивной алкоголизм. Но жизненную рутину — вполне, впрочем, устраивающую Шона — нарушает зомби-апокалипсис. Придется взрослеть в экстренном порядке. А также учиться срезать углы через заборы и срезать головы крикетными битами.

21 год назад смешная, кровавая и душещипательная зомби-хоррор-комедия Эдгара Райта («Скотт Пилигрим против всех», «Типа крутые легавые») практически сразу стала культовой лентой, а сегодня — почтенной классикой. Тем интереснее, что ее главные герои перестали казаться фриками и неудачниками: сегодня фигура плюс-минус тридцатилетнего вечного ребенка, пытающегося игнорировать все происходящее вокруг, выглядит чем-то настолько узнаваемым, что с таким же успехом в кинозалах можно ставить зеркала вместо экранов.