«Я боюсь быть счастливым, потому что это не длится вечно»
Творческий путь Энди Уорхола
6 августа 1928 года родился художник, дизайнер и режиссер Энди Уорхол. Он стал самым известным художником поп-арта. Его картины даже после смерти автора остаются в числе самых продаваемых на аукционах. Король поп-арта — в фотогалерее Weekend.
«Делать деньги — это искусство, работать — это искусство, а хороший бизнес — это лучшее искусство». Энди Уорхолл в Нью-Йорке, 1976
Фото: Richard Drew / AP
Андрей Варгола (так звучало имя Энди Уорхола на словацком) родился 6 августа 1928 года в Питтсбурге (США) в семье иммигрантов из Чехословакии
На фото: с матерью Юлией и братом Джоном (слева)
Фото: The Andy Warhol Museum
В 1949 году окончил Технологический институт Карнеги, получив диплом бакалавра изобразительных искусств и дизайна, затем переехал в Нью-Йорк. В подписи к первой публикации художника, чья фамилия писалась с «a» на конце (Warhola), закралась ошибка: «Drawings by Warhol». Это понравилось Уорхолу, и с тех пор он подписывался только так
Фото: Wikipedia
На старте карьеры Уорхол занимался оформлением витрин магазинов, создавал открытки и рекламные плакаты, а также сотрудничал с журналами Glamour, Vogue и Harper's Bazaar. В 1950 году первую известность ему принесли чернильные рисунки для рекламы обуви I. Miller
На фото: обложка журнала Vogue Paris работы Энди Уорхола
Фото: Vogue Paris
«Я решил поседеть, чтобы никто не знал, сколько мне лет, и чтобы выглядеть моложе в глазах других… Когда у тебя седые волосы, каждое движение кажется "молодым" и "бодрым". У тебя как будто появляется новый талант. Поэтому я выкрасил волосы в седой цвет, когда мне было 23 года»
Фото: Weegee (Arthur Fellig) / International Center of Photography / Getty Images
В конце 1950-х годов Уорхол начал экспериментировать с трафаретной печатью (шелкографией), а в 1960-х обратился к поп-арту — течению, где художественным объектом выступают товары массового производства. Например, он посвятил несколько картин бутылкам из-под Coca-Cola. Всего на счету Уорхола 15 произведений, связанных с этим популярным газированным напитком
Фото: Whitney Museum of American Art
Он создал серию из 32 полотен с изображением банок консервированного супа «Кэмпбелл» (Campbell's Soup Cans), которые в 1962 году были представлены на выставке в калифорнийской галерее Ферус. Уорхол использовал разные техники, но основную часть работ выполнил путем проецирования фотографий. Сам художник говорил, что на эту серию его вдохновила обыденная жизнь: «Я ел его. Один и тот же обед в течение двадцати лет»
Фото: Matt Dunham / AP
Обложка журнала Esquire с Энди Уохролом, утопающим в банке супа Campbell's
Фото: Esquire
В 1963 году Уорхол выкупил заброшенное здание на Манхэттене и переоборудовал его в личную мастерскую, которую назвал «Фабрика». Арт-студия, выкрашенная серебряной краской и декорированная фольгой, стала культурным центром для американской богемы
На фото: полиция останавливает танцевальную вечеринку на Фабрике Энди Уорхола
Фото: Matthew Marks Gallery
С художником Сальвадором Дали (справа) на показе фильма «Шампунь» в Нью-Йорке
Фото: Fairchild Archive / Penske Media / Getty Images
В 1960-х Уорхол работал не только с изображениями потребительских товаров, но и с образами звезд эстрады и кино, которых сам снимал на полароид и при помощи шелкографии переносил на холст. Одной из таких картин стала работа «Восемь Элвисов» (1963), запечатлевшая, как объяснял сам художник, бренность славы и страх смерти. В 2008 году полотно ушло с молотка за $100 млн, став одним из самых дорогих произведений искусства в истории
Фото: Archie Carpenter / Getty Images
Художник рисует бабочку на бедре Ли Тейлор-Янг во время вечеринки в ресторане L'Etoile в Нью-Йорке в рамках рекламной кампании фильма «Я люблю тебя, Элис Б. Токлас», 1968 год
Фото: AP
С 1963 года Уорхол пробовал себя в режиссуре. Большинство его ранних работ не имело сюжета и представляло собой псевдодокументальное кино. В попытках расширить привычные рамки Уорхол снимал статичные фильмы, например, пятичасовой «Спи», запечатлевший сон поэта Джона Джорно, и почти семичасовой «Эмпайр» (кадр на фото), предложивший зрителю созерцание ночного небоскреба Эмпайр-Стейт-Билдинг. Успехом они пользовались лишь в узких кругах
Фото: MoMA
В 1960-х у Энди Уорхола появилась муза — модель Эди Седжвик (на фото), которая сыграла в десяти его работах подряд, в том числе «Бедной богатой девочке», «Внешнем и внутреннем пространстве», «Виниле» и других. Всего Уорхол снял более ста коротких и полнометражных фильмов
Фото: John Springer Collection / Corbis / Getty Images
Shot Sage Blue Marilyn (1964) — одна из самых известных работ Энди Уорхола, написанная через два года после смерти Мэрилин Монро. Портрет обыгрывает рекламный плакат к фильму «Ниагара» и входит в серию из пяти картин «Застреленные Мэрилин». Такое название она получила после инцидента, когда знакомая художника Дороти Подбер попросила разрешение сфотографировать полотна, но вместо этого прострелила их (в английском языке эти глаголы звучат одинаково — shoot). В 2022 году картину продали на аукционе Chrisie's за рекордные $195 млн
Фото: Carlo Allegri / Reuters
В 1965 году Энди Уорхол стал менеджером и продюсером первой альтернативной рок-группы The Velvet Underground. Он предложил взять в качестве вокалистки свою протеже, немецкую модель и актрису Нико
На фото слева направо: режиссер Пол Моррисси, певица Нико, художник Энди Уорхол и поэт Джерард Малангана вечеринке «Freakout», где выступали Velvet Underground и Нико в Нью-Йорке, 1966 год
Фото: Tim Boxer / Hulton Archive / Getty Images
Художник придумал оформление для дебютной пластинки The Velvet Underground, вышедшей в 1967 году: изображение банана, кожуру которого можно отклеить. На обложке не было ни названия группы, ни названия альбома, но зато присутствовал автограф Уорхола и надпись: «Peel slowly and see» («Медленно очисти кожуру и смотри»). Вместе с бананом пластинка стала классикой музыкальной индустрии
Фото: The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts
Уорхол декорировал обложки и для других музыкантов — всего 53 альбома рока, джаза, классической и поп-музыки 60–80-х. Одним из лучших считается конверт для пластинки «Sticky Fingers» группы The Rolling Stones, выпущенной в 1971 году. На нем изображены джинсы, молния которых на первых тиражах виниловых дисков была настоящей: если брюки расстегнуть, появлялось изображение нижнего белья
Фото: Wikipedia
В 1967 году Уорхол (в центре) познакомился с арт-дилером Фредом Хьюзом (на фото: за Уорхолом), который предложил ему сотрудничество и за небольшую комиссию завалил престижными заказами. Благодаря Хьюзу художник написал портреты модельера Ива Сен-Лорана, парфюмера Элен Роша, мультимиллионера Гюнтера Закса, актрисы Брижитт Бардо и других
Фото: Fairchild Archive / Penske Media / Getty Images
3 июня 1968 года на Уорхола было совершено покушение: писательница-феминистка Валери Соланас (на фото) трижды выстрелила ему в живот. Художник перенес клиническую смерть, но чудом выжил. Более того, он отказался от обвинений в адрес Соланс, которая получила три года лишения свободы с принудительным лечением в психиатрической клинике, а позже снял ее в одном из своих фильмов. Из-за травм Уорхолу приходилось до конца жизни носить корсет. В 1995 году покушение легло в основу биографической драмы «Я стреляла в Энди Уорхола»
Фото: Bettmann / Getty Images
С президентом США Джимми Картером, 1977 год
Фото: National Archives and Records Administration
С режиссером Улли Ломмелем на съемках фильма «Кокаиновые ковбои», 1978 год
Фото: Hollywood House of Horror / Wikimedia
С начинающим уличным художником Жаном-Мишелем Баския (справа), который работал под псевдонимом SAMO, Энди Уорхол познакомился в 1982 году. К его маскам, черепам и малоизвестным символам маститый авангардист добавил образы поп-арта, логотипы и газетные заголовки. За два с половиной года сотрудничества они создали около 160 картин
Фото: Richard Drew / AP
Уорхол часто создавал автопортреты, самовыражаясь через эпатажные образы. На последнем, созданном в 1986 году за несколько месяцев до смерти, художник предстал в своем знаменитом «испуганном» парике. В 2018-м эта работа из шести полотен, на которых лицо Уорхола выкрашено в розовый, бледно-голубой, сиреневый, оранжевый, зеленый и кобальтовый цвета, ушла с молотка за $31,1 млн
Фото: Коммерсантъ / Сергей Александров / купить фото
Персонажами работ Уорхола становились такие представители власти, как Мао Цзэдун, Ричард Никсон, Елизавета II и Владимир Ленин. Портреты «Черный Ленин» и «Красный Ленин» появились на закате жизни художника в 1987 году. Трафаретный оттиск последнего долгое время принадлежал российскому олигарху Борису Березовскому
Фото: Jens Meyer / AP
Кадр из короткометражки «66 сцен из жизни Америки», 1982 год
Фото: Statens Filmcentral
Художник умер 22 февраля 1987 года в возрасте 58 лет из-за осложнений после операции по удалению желчного пузыря. Уорхол был похоронен в Питтсбурге рядом с родителями. В гроб положили номер журнала Interview, а также флакон любимых духов Estee Lauder
Фото: Alison Jacques
«Делать деньги — это искусство, работать — это искусство, а хороший бизнес — это лучшее искусство». Энди Уорхолл в Нью-Йорке, 1976
Фото: Richard Drew / AP
Андрей Варгола (так звучало имя Энди Уорхола на словацком) родился 6 августа 1928 года в Питтсбурге (США) в семье иммигрантов из Чехословакии
На фото: с матерью Юлией и братом Джоном (слева)
Фото: The Andy Warhol Museum
В 1949 году окончил Технологический институт Карнеги, получив диплом бакалавра изобразительных искусств и дизайна, затем переехал в Нью-Йорк. В подписи к первой публикации художника, чья фамилия писалась с «a» на конце (Warhola), закралась ошибка: «Drawings by Warhol». Это понравилось Уорхолу, и с тех пор он подписывался только так
Фото: Wikipedia
На старте карьеры Уорхол занимался оформлением витрин магазинов, создавал открытки и рекламные плакаты, а также сотрудничал с журналами Glamour, Vogue и Harper's Bazaar. В 1950 году первую известность ему принесли чернильные рисунки для рекламы обуви I. Miller
На фото: обложка журнала Vogue Paris работы Энди Уорхола
Фото: Vogue Paris
«Я решил поседеть, чтобы никто не знал, сколько мне лет, и чтобы выглядеть моложе в глазах других… Когда у тебя седые волосы, каждое движение кажется "молодым" и "бодрым". У тебя как будто появляется новый талант. Поэтому я выкрасил волосы в седой цвет, когда мне было 23 года»
Фото: Weegee (Arthur Fellig) / International Center of Photography / Getty Images
В конце 1950-х годов Уорхол начал экспериментировать с трафаретной печатью (шелкографией), а в 1960-х обратился к поп-арту — течению, где художественным объектом выступают товары массового производства. Например, он посвятил несколько картин бутылкам из-под Coca-Cola. Всего на счету Уорхола 15 произведений, связанных с этим популярным газированным напитком
Фото: Whitney Museum of American Art
Он создал серию из 32 полотен с изображением банок консервированного супа «Кэмпбелл» (Campbell's Soup Cans), которые в 1962 году были представлены на выставке в калифорнийской галерее Ферус. Уорхол использовал разные техники, но основную часть работ выполнил путем проецирования фотографий. Сам художник говорил, что на эту серию его вдохновила обыденная жизнь: «Я ел его. Один и тот же обед в течение двадцати лет»
Фото: Matt Dunham / AP
Обложка журнала Esquire с Энди Уохролом, утопающим в банке супа Campbell's
Фото: Esquire
В 1963 году Уорхол выкупил заброшенное здание на Манхэттене и переоборудовал его в личную мастерскую, которую назвал «Фабрика». Арт-студия, выкрашенная серебряной краской и декорированная фольгой, стала культурным центром для американской богемы
На фото: полиция останавливает танцевальную вечеринку на Фабрике Энди Уорхола
Фото: Matthew Marks Gallery
С художником Сальвадором Дали (справа) на показе фильма «Шампунь» в Нью-Йорке
Фото: Fairchild Archive / Penske Media / Getty Images
В 1960-х Уорхол работал не только с изображениями потребительских товаров, но и с образами звезд эстрады и кино, которых сам снимал на полароид и при помощи шелкографии переносил на холст. Одной из таких картин стала работа «Восемь Элвисов» (1963), запечатлевшая, как объяснял сам художник, бренность славы и страх смерти. В 2008 году полотно ушло с молотка за $100 млн, став одним из самых дорогих произведений искусства в истории
Фото: Archie Carpenter / Getty Images
Художник рисует бабочку на бедре Ли Тейлор-Янг во время вечеринки в ресторане L'Etoile в Нью-Йорке в рамках рекламной кампании фильма «Я люблю тебя, Элис Б. Токлас», 1968 год
Фото: AP
С 1963 года Уорхол пробовал себя в режиссуре. Большинство его ранних работ не имело сюжета и представляло собой псевдодокументальное кино. В попытках расширить привычные рамки Уорхол снимал статичные фильмы, например, пятичасовой «Спи», запечатлевший сон поэта Джона Джорно, и почти семичасовой «Эмпайр» (кадр на фото), предложивший зрителю созерцание ночного небоскреба Эмпайр-Стейт-Билдинг. Успехом они пользовались лишь в узких кругах
Фото: MoMA
В 1960-х у Энди Уорхола появилась муза — модель Эди Седжвик (на фото), которая сыграла в десяти его работах подряд, в том числе «Бедной богатой девочке», «Внешнем и внутреннем пространстве», «Виниле» и других. Всего Уорхол снял более ста коротких и полнометражных фильмов
Фото: John Springer Collection / Corbis / Getty Images
Shot Sage Blue Marilyn (1964) — одна из самых известных работ Энди Уорхола, написанная через два года после смерти Мэрилин Монро. Портрет обыгрывает рекламный плакат к фильму «Ниагара» и входит в серию из пяти картин «Застреленные Мэрилин». Такое название она получила после инцидента, когда знакомая художника Дороти Подбер попросила разрешение сфотографировать полотна, но вместо этого прострелила их (в английском языке эти глаголы звучат одинаково — shoot). В 2022 году картину продали на аукционе Chrisie's за рекордные $195 млн
Фото: Carlo Allegri / Reuters
В 1965 году Энди Уорхол стал менеджером и продюсером первой альтернативной рок-группы The Velvet Underground. Он предложил взять в качестве вокалистки свою протеже, немецкую модель и актрису Нико
На фото слева направо: режиссер Пол Моррисси, певица Нико, художник Энди Уорхол и поэт Джерард Малангана вечеринке «Freakout», где выступали Velvet Underground и Нико в Нью-Йорке, 1966 год
Фото: Tim Boxer / Hulton Archive / Getty Images
Художник придумал оформление для дебютной пластинки The Velvet Underground, вышедшей в 1967 году: изображение банана, кожуру которого можно отклеить. На обложке не было ни названия группы, ни названия альбома, но зато присутствовал автограф Уорхола и надпись: «Peel slowly and see» («Медленно очисти кожуру и смотри»). Вместе с бананом пластинка стала классикой музыкальной индустрии
Фото: The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts
Уорхол декорировал обложки и для других музыкантов — всего 53 альбома рока, джаза, классической и поп-музыки 60–80-х. Одним из лучших считается конверт для пластинки «Sticky Fingers» группы The Rolling Stones, выпущенной в 1971 году. На нем изображены джинсы, молния которых на первых тиражах виниловых дисков была настоящей: если брюки расстегнуть, появлялось изображение нижнего белья
Фото: Wikipedia
В 1967 году Уорхол (в центре) познакомился с арт-дилером Фредом Хьюзом (на фото: за Уорхолом), который предложил ему сотрудничество и за небольшую комиссию завалил престижными заказами. Благодаря Хьюзу художник написал портреты модельера Ива Сен-Лорана, парфюмера Элен Роша, мультимиллионера Гюнтера Закса, актрисы Брижитт Бардо и других
Фото: Fairchild Archive / Penske Media / Getty Images
3 июня 1968 года на Уорхола было совершено покушение: писательница-феминистка Валери Соланас (на фото) трижды выстрелила ему в живот. Художник перенес клиническую смерть, но чудом выжил. Более того, он отказался от обвинений в адрес Соланс, которая получила три года лишения свободы с принудительным лечением в психиатрической клинике, а позже снял ее в одном из своих фильмов. Из-за травм Уорхолу приходилось до конца жизни носить корсет. В 1995 году покушение легло в основу биографической драмы «Я стреляла в Энди Уорхола»
Фото: Bettmann / Getty Images
С президентом США Джимми Картером, 1977 год
Фото: National Archives and Records Administration
С режиссером Улли Ломмелем на съемках фильма «Кокаиновые ковбои», 1978 год
Фото: Hollywood House of Horror / Wikimedia
С начинающим уличным художником Жаном-Мишелем Баския (справа), который работал под псевдонимом SAMO, Энди Уорхол познакомился в 1982 году. К его маскам, черепам и малоизвестным символам маститый авангардист добавил образы поп-арта, логотипы и газетные заголовки. За два с половиной года сотрудничества они создали около 160 картин
Фото: Richard Drew / AP
Уорхол часто создавал автопортреты, самовыражаясь через эпатажные образы. На последнем, созданном в 1986 году за несколько месяцев до смерти, художник предстал в своем знаменитом «испуганном» парике. В 2018-м эта работа из шести полотен, на которых лицо Уорхола выкрашено в розовый, бледно-голубой, сиреневый, оранжевый, зеленый и кобальтовый цвета, ушла с молотка за $31,1 млн
Фото: Коммерсантъ / Сергей Александров / купить фото
Персонажами работ Уорхола становились такие представители власти, как Мао Цзэдун, Ричард Никсон, Елизавета II и Владимир Ленин. Портреты «Черный Ленин» и «Красный Ленин» появились на закате жизни художника в 1987 году. Трафаретный оттиск последнего долгое время принадлежал российскому олигарху Борису Березовскому
Фото: Jens Meyer / AP
Кадр из короткометражки «66 сцен из жизни Америки», 1982 год
Фото: Statens Filmcentral
Художник умер 22 февраля 1987 года в возрасте 58 лет из-за осложнений после операции по удалению желчного пузыря. Уорхол был похоронен в Питтсбурге рядом с родителями. В гроб положили номер журнала Interview, а также флакон любимых духов Estee Lauder
Фото: Alison Jacques