Лабиринты памяти

Выставки Москвы ко Дню Победы

Музеи предлагают разный спектр воспоминаний о Великой Отечественной войне — от бесстрастной фотохроники до постановочных кадров, от фиксации жизни, которую пытаются сохранить те, кто остался в тылу, до витальности, противопоставляемой разрушению.

Текст: Елена Соломенцева

Михаил Трахман. «Партизанский край в Псковской области. Проводы сына в партизаны», 1942

Михаил Трахман. «Партизанский край в Псковской области. Проводы сына в партизаны», 1942

Фото: предоставлено ЦВК Béton

Михаил Трахман. «Партизанский край в Псковской области. Проводы сына в партизаны», 1942

Фото: предоставлено ЦВК Béton

«"От документа к символу". Военная фотография 1850–1950-х годов»

ЦВК Béton
До 25 мая

Кадры, которые узнает каждый, вроде «Знамени Победы над Рейхстагом» Евгения Халдея, соседствуют с менее известными, но не менее сильными. О фотографии как о многослойном языке передачи военной реальности рассказывает выставка из 90 работ — дагерротипов и авторских отпечатков, созданных за 100 лет, с середины XIX до середины XX века. Ранние опыты съемки учений, военных типажей, ротных портретов сменились фотографиями-историями. Театрально выверенная композиция кадра «Чайковский» Дмитрия Бальтерманца, выражения лиц летчиков у Роберта Диамента — конечно, не только показывают, как это было, но и позволяют ощутить, как чувствовалось.

«Вспоминая Великую Отечественную...»

Музей Востока
До 18 мая

Проект пытается посмотреть на русское искусство во время войны с нетривиального ракурса. На выставке — живопись, графика и скульптура художников, которые творили в годы ВОВ на Кавказе и в Средней Азии. На картинах вместо передовой — эвакуация в тылу, вместо ожесточенных боев — крупицы жизни, которую пытаются сохранить те, кто остался ждать. Среди авторов — ученики Ильи Репина, Валентина Серова и Константина Коровина, звезды авангарда и последователи импрессионистов.

Если не считать карикатурных агитплакатов, войны на этой выставке почти не видно — она ощущается только по отголоскам и деталям. Узбекские девушки на картине Павла Бенькова читают письмо с фронта, в пестрой толпе восточных халатов мелькает военная форма. Роберт Фальк пишет живописную оду картошке, а Мартирос Сарьян мечтает о былом продуктовом изобилии. Павел Фаворский создает гравюры с караванами, снабжающими фронт. А Николай Волков пишет последний караван, который должен увезти следы войны из Самарканда.

«Этот выставочный проект уникален своим необычным содержанием: в выставочных залах нет произведений (кроме, пожалуй, плакатов, где карикатурно представлена армия Гитлера) с военной тематикой — батальными сценами и трагическими эпизодами,— рассказывает организатор выставки Мария Загитова.— Напротив, работы наполнены жизнью, миром, красотой величественной природы, где не слышны взрывы бомб и плач людей».

«Время цветенья»

Музей Вадима Сидура
До 25 мая

Скульптор и художник Вадим Сидур пережил голодомор в шесть лет, оказался добровольцем на Великой Отечественной войне и в 19, после тяжелого ранения в голову, остался инвалидом. Ни это, ни тотальное непонимание его «слишком пацифичного искусства» соотечественниками не истребило в нем жизнелюбия.

В центре новой выставки — образ цветущего сада как потерянного и обретенного рая. В нем «самовары» — одноногие и однорукие солдаты — обнимают своих жен и матерей и снова могут жить. Женщины в образе древних Венер противопоставляют витальность разрушению. Скульптуры из «неживого» металла соседствуют с «живым» деревом. Сам автор пишет цикл стихов «Самая счастливая осень», зная, что вскоре придется сменить декорации зеленого подмосковного Алабино на Подвал — мастерскую на улице Чудовка.

Разноформатная графика и скульптура Сидура перекликается в экспозиции с произведениями других авторов из коллекции Московского музея современного искусства. Они продолжают строить образ цветущего сада, но уже в современном контексте.