Вместо труда
Выставки Москвы и Санкт-Петербурга на майские праздники
Время гулять. В том числе по музеям — от Платоновой пещеры с тенями мировой культуры до вывернутых наизнанку кастрюль, по пути заглянув на юбилей Микеланджело и на бал Екатерины II.
Экспозиция выставки «Границы видимости»
Фото: Денис Лапшин / ЦСИ Винзавод
Экспозиция выставки «Границы видимости»
Фото: Денис Лапшин / ЦСИ Винзавод
«1775. Триумф Екатерины II. Московский год императрицы»
Большой дворец Царицыно, Москва
До 17 августа
Выставка-травелог к 250-летию усадьбы Царицыно о московском годе императрицы Екатерины II устроена по принципу дневника, дабы зафиксировать главные события и впечатления царственной путешественницы.
Это был 1775 год, Россия только что выиграла русско-турецкую войну и заключила мир с Османской империей. Екатерина решила отпраздновать это событие широко: въехала в древнюю столицу с помпой — через четыре триумфальные арки, приняла турецкого посла с дарами и устроила на Ходынском поле народные гуляния, которые сама же срежиссировала. Архитекторы Василий Баженов и Михаил Казаков по ее проекту разбили на пахотных землях около Москвы настоящий праздничный город, в котором несколько дней веселились и пировали около 60 тысяч человек.
«Вообразите себе, что этот луг — Черное море, что из города доходят до него двумя путями; ну так один из этих путей будет Дон, а другой — Днепр; при устье первого вы построите обеденный зал и назовете его Азовом; при устье другого вы устроите театр и назовете его Кинбурном. Вы обрисуете песком Крымский полуостров, там поставите Керчь и Еникале, две бальные залы; налево от Дона вы расположите буфет с вином и мясом для народа» (Екатерина II — Василию Баженову, из переписки с бароном Фридрихом Мельхиором Гриммом).
В Москве Екатерина не только праздновала. Еще — ездила с дружескими и политическими визитами по дворянским усадьбам: в Кусково — к Шереметевым, в Полотняный Завод — к Гончаровым. Общалась с духовенством, купцами и простыми горожанами. Проводила реформы (например, губернскую) и предлагала Москве новый генплан, чтобы город не превращался по весне в болото. Но самое приятное — обживала свою новую резиденцию в селе Черная Грязь, которое официальным указом переименовала в Царицыно. Покидая его, она поручила все тому же Василию Баженову строительство неоготического дворцового ансамбля, ставшего через двести с лишним лет музеем.
На выставке в царицынском Большом дворце 640 экспонатов из более чем 25 музеев рассказывают о важных свершениях Екатерины II за этот год в Москве и о ее счастливых буднях с фаворитом (а возможно, и мужем) Григорием Потемкиным. Музыкальные вечера и чай в усадьбе — зрители смогут взглянуть на домашнюю, непарадную императрицу, послушать произведения ее эпохи на концертах и научиться играть в ее любимые карточные игры в специальном клубе при выставке.
«“Божественный Микеланьоло” и его современники. К 550-летию рождения мастера»
Эрмитаж, Санкт-Петербург
До 24 августа
Юбилей титана эпохи Возрождения Микеланджело Буонарроти Эрмитаж отмечает приятной камерной выставкой в Пикетном зале. Музею повезло: в его коллекции находится единственное в России произведение прославленного скульптора, архитектора и художника — небольшая статуя «Скорчившийся мальчик». Автор создал ее во Флоренции в 1530-е годы, долгое время скульптура хранилась в семействе Медичи, потом ее благополучно продали и перевезли в Лондон. Там в XVIII веке «Скорчившегося мальчика» заметили доверенные лица Екатерины II и приобрели в императорскую коллекцию искусства. Вся выставка в Эрмитаже построена вокруг этого произведения с отсылками к тем, что были созданы под влиянием творчества «божественного Микеланьоло».
В мире он известен в основном как создатель росписей Сикстинской капеллы, монументальной мраморной скульптуры и проекта купола базилики Святого Петра в Риме. Но также он еще и стихотворец, автор картин и рисунков, образец для подражания. В Пикетном зале Зимнего дворца показывают, например, мраморный бюст Вакха авторства Баччо Бандинелли — придворного скульптора Медичи, который соперничал с Микеланджело всю свою жизнь.
«Границы видимости»
ЦСИ «Винзавод», Москва
До 29 июня
Цех белого и Цех красного превратились в лабораторию по экспериментальному зрению и поиску новых способов видения с участием более 40 современных российских художников. Выставка начинается с «Кабинета офтальмолога» — проверить ясность взгляда, вспомнить былые изобретения от камеры-обскуры до таблицы Амслера, настроить оптику на собрании старинных гравюр (среди которых есть даже фототипия с Рембрандта), а потом переходить к новому визуальному опыту.
Куратор и демиург всего происходящего — историк искусства Сергей Хачатуров — отбирал работы по нетривиальности взгляда автора на мир. По его словам, «важно было пригласить мастеров, способных отказаться от академических шор ради фасеточного зрения. Участвуют представители разных поколений — от мэтров до зумеров и выпускников Открытых студий Винзавода. Главный критерий: способность наблюдать неочевидное и видеть незримое».
И чего только нет на этой периферии взгляда: от Платоновой пещеры с тенями мировой культуры до вывернутых наизнанку кастрюль. Художники пытаются заглянуть за границу очевидного и показать, что они там увидели. Кого-то это по следам Маурица Эшера приводит к имп-арту и оптическим головоломкам, других — к переосмыслению бытовых вещей и мистическим, потусторонним образам. Среди представивших свое прочтение темы — Саян Байгалиев, Платон Инфанте, Егор Кошелев, Анастасия Литвинова, Слава Нестеров, Саша Пучкова, Роман Сакин и другие.