Драгоценности с восклицательным знаком

В Историческом музее с аншлагами идет выставка «Драгоценности! Блеск русского двора»

Экспозиция предметов, приехавшая из Эрмитажа, четвертый месяц пользуется гигантским успехом у публики. Что показывают на выставке и почему на нее до сих пор трудно купить билет.

Текст: Софья Багдасарова

Группа «Точильщик и два алебардиста». Саксония, первая треть XVIII века

Группа «Точильщик и два алебардиста». Саксония, первая треть XVIII века

Фото: Государственный Эрмитаж

Группа «Точильщик и два алебардиста». Саксония, первая треть XVIII века

Фото: Государственный Эрмитаж

Утро понедельника, но к витринам в музее едва можно пробиться — так велика толпа. Звучит как фантастика, но именно такова реальность последних месяцев в Государственном историческом музее (ГИМ) на выставке «Драгоценности! Блеск русского двора». Причем, по словам смотрителей, понедельник — еще самый свободный день недели. В другие ситуация еще хуже, а в выходные и вовсе как на вокзале. И это при том, что музей регулирует посещаемость, выкладывая в продажу дозированное количество билетов.

Мы, кстати, со времен Ирины Антоновой привыкли, что музейные директора очередями на выставки хвастаются. Но сейчас, учитывая интернет-продажи, подобное — прошлый век, а наличие уличных очередей в современный музей — уже скорее признак его некомпетентности. Так что на эту выставку на морозе, под дождем или палящим солнцем люди не стоят, что ей как раз комплимент. При этом, согласно пресс-службе ГИМ, к началу апреля ее посетили более 120 тысяч человек, то есть она уже точно попадает в топ самых посещаемых выставок России 2025 года.

Франц Ксавер Винтерхальтер. «Портрет княгини Татьяны Александровны Юсуповой». Россия, 1860–1870-е

Франц Ксавер Винтерхальтер. «Портрет княгини Татьяны Александровны Юсуповой». Россия, 1860–1870-е

Фото: Государственный Эрмитаж

Франц Ксавер Винтерхальтер. «Портрет княгини Татьяны Александровны Юсуповой». Россия, 1860–1870-е

Фото: Государственный Эрмитаж

В чем же разгадка популярности проекта? Ведь тут нет коронных регалий Романовых, нет шедевров Фаберже или драгоценных камней с личным именем. Она состоит из экспонатов Эрмитажа — ювелирных украшений русских аристократов и нескольких членов царской семьи, десятка бальных платьев с туфлями и веерами и достаточно рядовой портретной живописи, отобранной по принципу наличия изображения аксессуаров. Представлен ряд вещей XVIII века, однако основной массив — предреволюционные десятилетия. Тем не менее все это вместе, вкупе с работой музейного пиара и сарафанного радио, сложилось в крайне успешную историю.

Несомненная причина успеха — максимальная тяга современного зрителя к эскапизму, стремление отправиться в путешествие в волшебный мир, охватившие аудиторию в последние несколько лет. В более простом варианте эту тягу удовлетворяет дикое количество выставок на тему русских сказок. Экспозиция в ГИМ тоже оказывается своего рода сказкой, путешествием в полувымышленный мир Российской империи, где так упоительны вечера, а на прогулке встречали самого царя-батюшку. А лучше того — императрицу, причем в парчовом белоснежном платье со шлейфом и пышным страусовым веером.

Платьев, вечерних и бальных, в залах музея выставлено несколько. И хотя их отделяет от зрителя обязательное стекло, обилие самых разнообразных материй, сверкание блесток и бисера в сочетании с беспощадным влиянием времени, очевидным из-за старения белой ткани, создает прямо-таки осязательное ощущение реальности. По-модному — иммерсивность. Эффект усиливают зеркальные витрины, помещающие вас в лабиринт среди завернутых в бархат силуэтов. Это завораживает. Бесчисленные телесериалы и фильмы на исторические темы, где властвуют дешевизна и дурной вкус, где Натали Гончарову затягивают в подобие свадебного платья 2020-х, а синтетика и искусственные волосы видны даже на средних планах, у любителей истории в последнее время вызывают невероятную усталость. Здесь же, вот отличие от тех поп-культурных симулякров, все подлинное и прямо-таки вызывающе старинное.

Если отвлечься от общего гипнотизирующего эффекта и вглядеться в отдельные экспонаты, то особый интерес представляют уникальные предметы, принадлежавшие Романовым в XVIII веке,— вещицы, привезенные Петром из его вояжей, саксонские фигурки из барочных жемчужин, золотой туалетный прибор Анны Иоанновны. Перечислять то, что в витринах, можно долго, но лучше купить каталог — зрители часто так и делают, и музей допечатывает очередной тираж, чем тоже гордится.

Среди вещей XIX столетия в экспозиции есть украшения из камей и инталий, принадлежавшие жене Николая I, ажурные, будто сплетенные из черного кружева браслеты из чугуна,— носить подобное было патриотическим шиком в воюющей Пруссии, сдав свои драгоценности на благо страны. Тут же ряд мемориальных украшений, например медальоны с волосами недавно скончавшегося императора Александра I или преподнесенная императору чернильница из первой платины, добытой в России в 1824-м.

Однако в основном на выставке экспонаты XIX века: аксессуары повседневного быта Романовых, а также богатейших семейств страны, в первую очередь Юсуповых. Действительно, ошеломляюще роскошного повседневного быта — вот та самая волшебная сказка.

Любопытно, что выставка вовсе не дебют проекта. В предыдущий раз Эрмитаж показывал его даже под тем же названием (Juwelen! Schitteren aan het Russische Hof) и примерно с тем же набором экспонатов «в предыдущей жизни» — в 2019–2020 годах в своем филиале в Амстердаме. Выставка тогда пострадала из-за коронавирусного карантина и дважды продлевалась. А еще она оказалась одним из последних хитов амстердамского Эрмитажа перед его «разводом» с Петербургом в 2022-м и даже удостоилась отдельной статьи в англоязычной «Википедии», сайта, к выставкам обычно сурового из-за «незначимости» таких кратковременных событий.

Франсуа Фламенг. «Портрет княгини Зинаиды Николаевны Юсуповой». Россия, 1894

Франсуа Фламенг. «Портрет княгини Зинаиды Николаевны Юсуповой». Россия, 1894

Фото: Государственный Эрмитаж

Франсуа Фламенг. «Портрет княгини Зинаиды Николаевны Юсуповой». Россия, 1894

Фото: Государственный Эрмитаж

По словам Марии Лемиговой, главы управления общественных связей Исторического музея, запрос на повтор амстердамского проекта в Москве они сделали сразу же и ждали открытия три с лишним года. Получившаяся экспозиция в ГИМ удачно вписалась в цикл выставок «Сокровища императорских резиденций в Историческом музее», который идет уже несколько лет и пользуется неизменным успехом. В его рамках в столицу приезжали экспонаты уже из нескольких институций Ленинградской области. Так что постоянные зрители ГИМ уже «подсели» на регулярные ювелирные выставки в ГИМ, что тоже внесло свою лепту в успех текущего проекта.

Одним из компонентов очарования выставки стало и ее визуальное решение. Нидерландский вариант экспозиции повторять не стали. В качестве архитекторов пригласили бюро Planet 9, с которым музей сотрудничает давно и успешно. Основной цвет в оформлении — пурпурный, аллегорически перекликается с романовской темой, подчеркивая императорское величие. А также идеален, чтобы оттенить блеск бриллиантов, очарование старого кружева. И из этой ослепляющей красоты драгоценностей и бальных платьев возвращаться в реальный мир московской повседневности не особо и хочется.

Выставочный корпус ГИМ — Музей Отечественной войны 1812 года, Москва, площадь Революции, 2/3, до 12 мая