Самое актуальное на неделю с 17 апреля

Кино, рэп, стендап, панк-кабаре и даже фехтование — далеко не полный список того на столичных сценах, чему в конце апреля не стоит удивляться и что стоит смотреть. Новые выставки открываются с размахом и идут с восточным вкусом. Две столицы изучают китайские традиции, а Псков представляет себя городом эпохи Эдо. Новинки недели российского проката советуют не выходить из своих убежищ — будь то итальянская деревушка в горах, кафкианский отель где-то на Европейском Севере, школа в Малайзии,— но и напоминают, что любая безопасность временна и относительна. Вечны только знакомые сюжеты. В книгах тем временем исследуется чудо — в том числе чудо человеческого общения.

Текст: Владимир Максаков, Павел Пугачев, Елена Соломенцева, Марина Шимадина

Фанлу Линь «И это все о ней»

«Эрарта», Санкт-Петербург
До 25 мая

Выставка китайской художницы объединила самые популярные тренды современного искусства: текстиль, традиционные народные техники, феминные образы и монументальность — что-то более модное сегодня сложно представить. Фанлу Линь путешествует по деревням отдаленных провинций Китая, учится у местных жительниц исчезающим методам ткачества и окраски тканей, чтобы потом воссоздать их в своей мастерской.

Текстиль использовался как носитель информации задолго до изобретения бумаги. Вышивка, вязание, лоскутное шитье позволяли мастерицам создавать «тексты» с описанием легенд и реальных исторических событий. Сегодня художники обращаются к тем же материалам и техникам, чтобы создавать символы современности.

У Фанлу Линь таких символов — целый цикл «Она», часть которого можно увидеть на выставке. Объекты архитектурно скроены, скручены и собраны из полотнищ ткани, складок, узелков в огромные конструкции до 2 м высотой. Их очертания напоминают подводные пейзажи, камни, кораллы, клумбы с хризантемами или абстрактные формы жизни. Монументальные скульптуры из окрашенной ткани — своеобразные памятники женщинам, чей труд вдохновил художницу на создание серии.

«Картины изменчивого мира. “Эпоха Эдо” в России и Пскове»

Псковский музей-заповедник, «Двор Постникова»
До 25 мая

Казалось бы, как Псков связан с японской культурой XVII–XIX веков? Очень просто: именно здесь начинал свою гражданскую карьеру Николай Петрович Резанов — один из руководителей первого русского кругосветного плавания и первый официальный посол России в Японии. Этот человек стал еще и прообразом главного героя душещипательной истории, которую в пьесе «Авось» рассказал поэт Андрей Вознесенский, а режиссер Марк Захаров поставил на сцене «Ленкома». Сегодня этот сюжет знают в основном благодаря рок-опере «Юнона и Авось», где Николая Резанова сыграл Николай Караченцов. На выставке фигуре дипломата посвящен раздел с документами и артефактами его экспедиций.

Силами Псковского музея-заповедника были собраны более 100 подлинных гравюр укиё-э — «картин изменчивого мира» эпохи Эдо (1603–1868) из российских музеев и частных коллекций. Изящные работы Утагавы Куниёси, Судзуки Харунобу, Утагавы Кунисады и других мастеров переносят в мир скрытого от глаз иностранцев Токио с его сёгунами, театрами и веселыми кварталами. Эта эстетика повлияла на творчество русских художников, которые в начале XX века входили в объединение «Мир искусства». На выставке ее черты можно найти, например, в картинах Ивана Билибина и Анны Остроумовой-Лебедевой.

«Изысканная трапеза. История еды в Древнем Китае»

Музеи Московского Кремля
До 17 августа

Изучить традицию китайской трапезы длиной почти в 7000 лет за час-другой на выставке — легко. Ради этой амбициозной цели Национальный музей Китая прислал в Москву 145 артефактов разных эпох — от первых столовых приспособлений неолита до традиционной кухонной утвари не такого давнего прошлого. Кроме повседневной и парадной посуды, здесь еще живописные свитки, костюмы, книги рецептов и наборы для застольных игр. Вкусная еда почти всегда сочеталась в Китае с эффектными зрелищами: танцами, акробатикой, театральными представлениями.

Заключительный раздел выставки посвящен церемониалу: рассадка гостей, сервировка, застольный этикет — все было строго регламентировано. Многие ритуалы дошли неизменными до наших дней.

Экспозиция в Успенской звоннице Московского Кремля знакомит с традиционным рационом, который включает злаки, овощи, фрукты, мясо и, конечно, главные напитки этой страны — чай и вино. Продолжение выставки в Патриаршем дворце представляет китайскую посуду во всем ее блеске: фарфор, бронза, золотые, серебряные и нефритовые изделия словно созданы для роскошных интерьеров и застолий. К сожалению, обед в стоимость билета не входит.

«Что за ЦИ? Что за РК?»

Kupol Gallery, Москва
с 19 апреля по 1 июня

Перенестись в атмосферу праздника и карнавала приглашает выставка «Что за ЦИ? Что за РК?» под кураторством Андрея Бартенева и Виктории Михопулу. В экспозиции работы более 50 художников на тему цирка — все они объединены яркими красками и безудержным весельем. Кроме того, здесь представлены советские цирковые афиши, коллекция обложек испанского многопрофильного журнала Nuevo Mundo 1920-х годов, ассамбляж Эвелины Хромченко и даже дизайнерские костюмы Филиппа Киркорова. А еще живопись и графика Натальи Нестеровой, Эрте, Данилы Полякова, Катерины Щегловой, Тани Токун и Зураба Церетели, фотографии Ирины Воителевой, Елены Кулаковой и Влада Мамышева-Монро, скульптуры Виктора Гоппе, Юлии Че, Глеба Ольховика и Сергея Бондарева, видеоарт Грибного Принца, Славы Волкова и Ольги Тобрелутс, а также работы Ксении Драныш и Инны Крыжановской.

Перформанс «Наша встреча без повтора»

Pop-up-пространство Bibliotheca
апрель

На один вечер арт-пространство Bibliotheca в квартале «Золотой» на Софийской набережной в Москве станет площадкой для уникального синтеза музыки и современного искусства. В рамках проекта «Наша встреча без повтора» народный артист России Денис Мацуев, выступавший на лучших сценах мира от Карнеги-холла в Нью-Йорке до Консертгебау в Амстердаме, исполнит шедевры мировой классики внутри масштабной инсталляции. Регулярно сотрудничая с лучшими симфоническими коллективами, пианист заслужил репутацию блестящего интерпретатора, его исполнения классических произведений считаются эталонными.

Куратор проекта — международная ярмарка современного искусства Cosmoscow — подготовил необычный формат. Во время выступления Мацуева, который включит в программу «Чакону» Иоганна Баха в транскрипции Ферруччо Бузони, финал «Аппассионаты» Людвига ван Бетховена, «Мелодию» Кристофа Глюка, а также произведения Сергея Рахманинова, в чаше осушенного 25-метрового бассейна будет создаваться монументальное живописное полотно. Этот процесс станет частью перформанса, основанного на работе молодой художницы Анастасии Антиповой «5 угол».

Проект исследует феномен клоунады как защитного механизма современного человека — так называемые «социальные доспехи». Организаторы предлагают взглянуть на этот образ как на метаморфозу — способ внешнего и внутреннего перевоплощения.

В рамках параллельной программы галерейный проект a—s—t—r—a Алины Крюковой представит в Bibliotheca выставку работ молодых художников.

«Человеческий голос»

«Новая опера»
Режиссер Дмитрий Волкострелов
18, 19 апреля

Пермский театр оперы и балета привозит на гастроли в Москву премьеру прошлого сезона — монооперу Франсиса Пуленка «Человеческий голос» по пьесе Жана Кокто в постановке режиссера-новатора Дмитрия Волкострелова. Оперная звезда Надежда Павлова здесь не только исполняет полную драматизма партию женщины, переживающей разрыв с возлюбленным в телефонном разговоре, но и дебютирует как киноактриса. Вторым планом на экране идет фильм, снятый по пьесе Франца Ксавера Крёца «Концерт по заявкам»,— он состоит только из ремарок, описывающих действия героини. Важные элементы постановки — пролог и эпилог, специально написанные для театра композитором Владимиром Горлинским.

Пасхальный фестиваль Валерия Гергиева

Москва, разные площадки
с 21 апреля по 9 мая

Пасхальный фестиваль под руководством Валерия Гергиева проводится с 2002 года.

Музыкальные программы представлены в трех направлениях: симфоническом, хоровом и звонильном. Ожидаются выступления Мариинского театра, академического хора «Восток» Уханьской консерватории (Китайская Народная Республика), Патриаршего хора храма Христа Спасителя и других коллективов.

В этом году мероприятие посвящено двум датам — 80-летию Великой Победы и 185-летию Чайковского. Концерты пройдут в зале Церковных соборов храма Христа Спасителя на Пречистенской набережной, в кафедральном соборе святых Петра и Павла, соборе Святой Троицы, храме Вознесения Господня у Никитских ворот.

«Сирано де Бержерак»

«Сатирикон»
Режиссер Константин Райкин
23, 24 апреля

Очень живая и энергичная версия героической комедии Эдмона Ростана. Все герои тут молоды и жаждут любви, но внутренние комплексы, самолюбие и трагические обстоятельства разбивают их шансы на счастье. В постановке превосходно фехтуют, исполняют рэп и слушают Сержа Генсбура на старом кассетном магнитофоне, хотя время действия максимально условно. Для Райкина принципиально важно, что его герой — поэт, вся сцена завалена рукописями его стихов и любовными письмами к Роксане. Но это поэт наших дней — неформал, который не хочет вписываться в официальную культуру и остается собой до последнего. Исполнителей главной роли двое — Ярослав Медведев и Даниил Пугаёв. Идти можно на любой состав.

«Философия другого переулка»

«Среда 21»
Режиссеры Андрей Родионов и Екатерина Троепольская
24, 25 апреля

Камерный независимый театр «Среда 21» продолжает экспериментировать с необычными текстами и форматами. На этот раз здесь выпускают панк-кабаре, посвященное Александру Пятигорскому — философу, мудрецу, гуру парадоксального мышления и герою многочисленных мемов. Над постановкой работали поэт Андрей Родионов и драматург Екатерина Троепольская, известные спектаклями в «Мастерской Брусникина» и другими андерграундными проектами. Теперь они сами выходят на сцену в качестве стендаперов, чтобы поговорить о том, что с нами происходит в последние годы. А в роли музыкантов панк-кабаре выступают актер Петр Скворцов и художник Егор Федоричев.

«Горная невеста»

Режиссер Маура Дельперо

1944 год, Север Италии. Дезертир прячется в доме местного учителя и влюбляется в его старшую дочь. Человеколюбивая драма, получившая особый приз Венецианского кинофестиваля и снятая Михаилом Кричманом, оператором фильмов Андрея Звягинцева.

«Коллекционер душ»

Режиссер Сэм Цюа

Малайзия середины нулевых. Школьная уборщица расследует исчезновение своей дочери и трех одноклассниц, издевавшихся над ней. Детективный триллер с хорошими отзывами и кассовыми сборами: почти $200 млн в Китае и странах Азии.

«Мистер К»

Режиссер Таллула Хазекамп Шваб

Странствующий фокусник Мистер К (Криспин Гловер) останавливается где-то в Северной Европе в населенном чудаками отеле, покинуть который невозможно. В титрах этой нидерландско-бельгийско-норвежской фантасмагории Франц Кафка не значится, но построена она по проекту «Замка».

Полина Барскова «Сибиллы, или Книга о чудесных превращениях»

Издательство Ивана Лимбаха

Эту книгу можно назвать романом «исторического воображаемого», и она прекрасно передает современное впечатление от Петровской эпохи. Главная героиня — художница, что объясняет визуальность прозы: искусство взгляда и описания становятся определяющими. Оптическая метафора соответствует вниманию к деталям, господствовавшему в живописи в начале XVIII века. В названии есть игра слов: «Сивиллины книги» пророческие, но только теперь это пророчество оказывается перенесенным в русское XVIII столетие, которому и предстоит его воплотить. Художница останавливает время, создавая портреты людей и картинки города, и в них — такой вот прекрасный анахронизм — уже угадывается его судьба, великая и трагическая.

Ник Кейв, Шон О’Хаган «Вера, надежда, резня»

Перевод: Алексей Блохин
«Азбука-Аттикус»

Удивительная книга, составленная из глубинных интервью, прозы и стихов, которые рисуют Ника Кейва как одного из ключевых (контр)культурных героев современности,— «Все, что вы хотели знать о нем, но боялись спросить». Рассказы о его творческой лаборатории соседствуют с описаниями взглядов на жизнь, истории успеха — с пояснениями, какая цена за них заплачена. Иногда Кейв сначала уходит от вопросов, но только чтобы честнее ответить на них потом. Наверно, интереснее всего читать о том, как музыкант и поэт связывает — и признается, что не всегда успешно,— свои проблемы, в том числе и депрессию, с творчеством: художник спасает человека. Сегодня это напоминание о «возвышающем обмане» искусства.

Мартин Макдонах «Очень-очень-очень темная материя»

Перевод: Сергей Карпов
«Гонзо»

Пьесы одного из главных современных независимых режиссеров и драматургов. Его реализм странный — в нем всегда есть место чуду, которое в этих пьесах, при всем драматургическом мастерстве автора, предстает как абсурд. Это часть жизни, и в нее остается только верить. Но, пожалуй, главное чудо, и вот оно уже точно не абсурдно,— возможность человеческого общения. Драматическая форма как нельзя лучше соответствует коммуникации: автор самоустраняется из своего текста, чтобы его герои попытались найти общий язык. Открытость всегда рискованна и вместе со своей противоположностью — недоговоренностью — и порождает конфликтные ситуации. Рецепта выхода из них Мартин Макдонах не дает, но предлагает помощь в виде своей парадоксальной мысли в поиске нового языка.